第二十九期索奈克會告訴你：

數位鋼琴的采樣，就是錄音再播放，但是鋼琴每個按鍵的不同力度，不同踏板產生的聲音音色都不同的，不僅僅是音量的差別，哪怕可以通過少量采樣加電腦運算來完成，采樣本身也是必不可少的，這本身就是一個大工程。
最終物料成本、人工成本、音色都是受到限制的，再加上各位提到的力度之類問題，最后結論是電鋼琴只能是真鋼琴的替代品，而且隨著技術發展，他會變得越來越廉價，可能會有比較高的性價比，但很難完全替代真鋼琴。
由于對力度的反饋比不上真鋼琴，和電鼓類的，他可能反而會在一定程度上讓聲音難聽的可能性更少，所以用來練習可能也是一個問題。作為小型的演出之類的可能問題反倒沒那么大……

電鋼琴，類似電吉他的試音技術，音色完全不同了，流行樂可能會用……這個貌似發展前景在另外兩者的夾擊下顯得很尷尬……
因為電鋼琴尷尬的地位，導致現在有時候也會管數位鋼琴叫做電鋼琴。

合成器，傳統是通過電路產生振動的電信號，并且通過電路來創造各種效果。總之電腦應用進來之前單單靠著模擬電路就達成了，最早合成器應該在19世紀末就開始了相關嘗試，而到了上世紀五六十年代在moog的貢獻下就已經十分完善而流行了。
而1955年喬布斯才剛出生……

當然，因為模擬電路太過笨重，在cpu越來越發達的今天，也出現了越來越多同樣優秀的，靠著數字計算來模擬出模擬電路發聲的優秀的數字合成器。廣泛應用。
值得注意的是，我們說的電鋼琴使用的技術和合成器使用的技術是有很大差別的。這種差別注定了前者是模仿真鋼琴，作為候補產品出現。
而合成器則作為獨特的樂器闖出了自己的一番天地（甚至并不一定拘泥于鍵盤這種形式）。

所以，電鋼琴給真的大師使用的話，一定無法完美還原大師的全部，自然會有要求比較高的聽眾覺得差了點什么，而用來練習的話又會找不到鋼琴該有的感覺，有點類似于開慣了自動擋的汽車開手動擋會開不好的感覺。
電鋼的優勢在于相對低廉的價格就能獲得媲美頂級鋼琴的音色（手感什么的先不說，單說大致的聲音，當然是媲美不是完全達到更不是超過真鋼琴），因此在流行音樂制作、流行音樂演奏、古典音樂不太專業的匯報演出，學校、政府部分的聯歡慶典等場景下會有廣闊的前景。